Posts con el tag ‘curso’

Imagen: El mensaje de agradecimiento de los realizadores de “El Cosmonauta” a la comunidad.

Una noticia destacada de esta semana es el estreno, el día 18 de mayo, de la película “El Cosmonauta”. Para los que no la conocen, se trata de una película de ficción de escala comercial y presupuesto medio, financiada por crowdfunding. La producción contó con el apoyo de 4.500 fans en una campaña que duró varios años y que logró recaudar 400.000 euros, para dar como resultado una película que se exhibirá en cines y se podrá ver online o descargar por Internet. La obra tiene una licencia que, a diferencia de las clásicas advertencias de persecuciones policiales al final de los films, permitirá en este caso que el público comparta y remixe el original.

Si el estreno genera tanta atracción en el ámbito de la cultura es porque de alguna manera viene a demostrar la viabilidad de un modelo de producción cultural transparente y no predatorio. Sobre todo para un sector como el cine comercial, que, a diferencia de otros, ha sido bastante reacio a asumir prácticas culturales de código abierto. Mientras que campos como el de la música, el diseño y las artes visuales han incorporado el crowdfunding y el copyleft como un camino viable, aceptado y en ocasiones casi mainstream, en el cine comercial se ha repetido hasta el hartazgo que eran necesarios los capitales de los grandes estudios para subsistir, o que, al no poder replicar el modelo de shows en vivo, estaba condenado a muerte por la cultura de la compartición. Nada de esto está sucediendo con El Cosmonauta. Seguir leyendo »

Foto: dysturb via Compfight cc

A fines del siglo XX los curadores eran personas con conocimiento y reputación que seleccionaban el menú de salas de arte y exposiciones. Pero en el siglo XXI, ¿quién decide y con qué criterios un menú cultural? La cuestión es que cada día esa tarea es más personal y recae en cada cual decidir cómo navegar y eventualmente profundizar en alguno de los innumerables contenidos de la web. Hoy nos encontramos con una nueva acepción del término curator, extraña al ámbito del arte, pero con muchas cosas en común. Sabemos que el curador de una exposición es alguien que busca, al mismo tiempo, mostrar su punto de vista personal y satisfacer una demanda social de conocimiento. En este sentido, su trabajo consiste en entender las tendencias más importantes dentro de un área para mostrar allí lo más relevante. Pero también es importante, en otras ocasiones, que el curador trabaje en hacer visible lo emergente, sacar a la luz lo que puede estar escondido o invisibilizado. Esta actividad de curación se traslada hoy a la web, un espacio de abundancia informativa como nunca había existido en la historia.

Se puede decir que el content curator es una persona muy capacitada para seleccionar y recomendar contenidos en ese océano interminable de información. Pero es más que eso, su tarea es compleja y tiene muchas aristas. Seguir leyendo »

Imagen tomada de El Dado del Arte

Ya falta muy poco para el comienzo de los cursos online “Community Manager Cultural” y “Gestión Cultural 3.0″. Por este motivo, nos parece oportuno compartir este post de Pilar DM, miembro del equipo docente de dichos cursos, publicado originalmente en El Dado del Arte. Seguir leyendo »

En Ártica comenzamos a definir las actividades en gestión cultural para 2013.

En respuesta a las muchas consultas que recibimos acerca de futuras fechas de nuestros cursos Gestión Cultural 2.0 y 3.0, hemos abierto la inscripción para la próxima edición de estos cursos. Pueden leer toda la información e inscribirse en los links siguientes:

- Curso online Gestión Cultural 2.0 (comienza el 20 de febrero de 2013).

- Curso online Gestión Cultural 3.0 (comienza el 3 de abril de 2013).

Una excelente noticia es que quienes se inscriban antes del 20 de diciembre de 2012 tendrán un descuento en la matrícula.

Ambos cursos tienen temáticas diferentes aunque complementarias. Gestión Cultural 2.0 se centra en la construcción de identidad y presencia digital, y también en el aprendizaje de estrategias y herramientas de comunicación cultural en el mundo digital. Gestión Cultural 3.0, en cambio, aborda las tendencias futuras en el campo cultural, al tiempo que presenta los perfiles del curador de contenidos y el community manager.

El equipo docente de ambos cursos será el mismo de ediciones anteriores. Gestión Cultural 2.0 estará coordinado por Pilar DM, Jose Barcia y Mariana Fossatti, mientras que en Gestión Cultural 3.0 a dichos docentes se suma la presencia de Dolors Reig. Estamos felices de continuar trabajando con profesionales que admiramos tanto y con quienes hemos desarrollado una sinergia especial.

Estaremos respondiendo consultas en los comentarios del blog y en nuestro e-mail contacto@articaonline.com

Franz Ackermann. “Home, home again”, 2006. Imagen original aquí.

La escena del arte contemporáneo es en varios sentidos un misterio. No solo por la gran abundancia de artistas que vuelve difícil saber por dónde adentrarse en el panorama actual, sino también porque es complicado tanto para legos como incluso para expertos distinguir hoy entre qué es arte y qué no lo es. Para hacer las cosas aún más difíciles, existe un sistema del arte contemporáneo con reglas idiosincrásicas, que es en buena medida el que legitima o deslegitima a un artista o una obra.

Para comenzar a descifrar esta escena del arte contemporáneo decidimos entrevistar a Pilar DM y a Rafael López Borrego, quienes a partir del 1 de noviembre y hasta el 13 de diciembre darán juntos el curso online “Nuevas tendencias en el arte contemporáneo” en Ártica. Ambos son Historiadores del Arte y apasionados estudiosos del arte que se hace en nuestros días. Pilar es la creadora del blog “El dado del arte”, que es una referencia obligada en la web para conocer nuevos artistas. Rafael ha comisariado varias exposiciones de artistas españoles e internacionales, ha escrito numerosos textos sobre arte contemporáneo y ha dirigido la Feria de Arte Contemporáneo Artsalamanca en el año 2009, entre otras cosas. Seguir leyendo »

Hemos llegado al final del curso online abierto y masivo “El cine de Quentin Tarantino”.

El lunes 17 de septiembre realizamos la cuarta y última videoconferencia en vivo.

En esta videoclase Hernán habló en profundidad sobre sobre Inglourious Basterds, y también llegamos a algunas conclusiones acerca de la filmografía de QT respondiendo las preguntas finales de los participantes.

Para ver la grabación de la videoclase en vivo deben dar play al video de más arriba o acceder al canal de Ártica en Livestream.

Agradecemos a los más de 400 participantes de este curso y especialmente a Hernán por sus excelentes materiales que, una vez más, nos acercó gratuitamente para esta experiencia de educación expandida.

El 10 de septiembre Hernán Schell coordinó la tercera videoclase en vivo del curso online abierto “El cine de Quentin Tarantino”. La clase tuvo como eje central el proyecto Grindhouse, que sirvió para seguir analizando la filmografía de QT.

Dando play al video de arriba pueden ver la grabación de la clase.

Fuente de la imagen: http://kurchatovioblog.blogspot.com/2010/12/grindhouse.html

No debe haber muchos cineastas a los que los productores le hayan partido su película en dos partes con fines comerciales. Tarantino puede que sea el único al que le pasó esto dos veces seguidas. La primera fue con Kill Bill; la segunda con Grindhouse, un proyecto conjunto que QT tenía con su colega y amigo Robert Rodriguez. Inicialmente la idea era que cada realizador hiciera un largometraje y que los mismos fueran exhibidos como una función en continuado, separando ambas películas con falsos trailers (o sea, adelantos de películas que nunca iban a existir) dirigidos por Rob Zombie, Eli Roth, Edgar Wright, Jason Eisener y el propio Rodriguez (cuyo falso trailer de Machete terminó derivando realmente en una película, al igual que Hobo with a Shotgun, que derivaría en un excelente film de Eisener con Rutger Hauer). La intención con Grindhouse era homenajear a las películas exploitation que se exhibían mucho en los ’70 y ’80, films que se daban en continuado, en una mala calidad de imagen (solían ser copias muy usadas y maltratadas), en lugares que no se caracterizaban por su organización y limpieza (a veces eran autocines) y que con el tiempo se conocieron en Estados Unidos como “Grindhouse”. Seguir leyendo »

Arranquemos entonces con este primer módulo del curso “Arte y cultura en circulación”, coorganizado por Librebus Cono Sur, Creative Commons y Ártica. Lo primerísimo de lo primerísimo: ¿qué es la propiedad intelectual? Seguir leyendo »

El 3 de setiembre tuvimos la segunda videoclase en vivo del curso abierto “El cine de Quentin Tarantino”.

Hernán Schell (@hernanschell) habló acerca del díptico Kill Bill Vol. 1 y Kill Bill Vol. 2.  También respondió las preguntas que los participantes plantearon vía chat  y en Twitter con el hashtag #cursotarantino.

Contamos con la moderación de Jose Barcia (@ja_barcia), docente y colaborador de Ártica.