Archivo de los artículos de la categoría «Cine» de Ártica, Centro Cultural Online
Como todo cinéfilo, mis intereses no pasan solo por el cine. Dentro de mis aficiones, por ejemplo, está la música. Sobre todo cierto tipo de música, de cierta época específica. Justamente la cuestión que hizo nacer este curso vino a raíz de una representación del tema You and I, que la cantante Lady Gaga hizo en los premios MTV:
La idea de que un gran artista es alguien que hace algo totalmente nuevo es una falsedad.
Fotograma de la película «De qué», resultado de un proceso de cine sin autor.
Los cambios en el siglo XXI no son solamente tecnológicos. Es cierto que son las nuevas tecnologías digitales las que están permitiendo una democratización en la realización de cine y que el acceso a las películas a través de Internet está transformando el consumo drásticamente (tema que veremos en nuestro próximo curso online gratuito). Pero lo más interesante del cine contemporáneo son las nuevas prácticas y teorías sobre la figura del autor cinematografico, que pueden desembocar en revulsivos y potentes proyectos, planteando un Cine Sin Autor. Seguir leyendo →
Tenemos el enorme placer de anunciar el curso abierto «El cine del siglo XXI». El docente será el crítico argentino Hernán Schell, quien compartirá y pondrá en discusión algunas tendencias cinematográficas de la primera década de este siglo, tocando temas como el nuevo cine argentino, el fenómeno del cine coreano y la mutación en la figura del héroe. El curso hace foco, además, en las nuevas formas de consumo de cine que ha generado Internet como medio abierto y distribuido. «El cine del siglo XXI» es un curso ideal para todas aquellas personas que gustan del cine como expresión artística y que quieren tener un panorama completo de la década que ya dejamos atrás. Los textos y las clases de Hernán tienen la peculiaridad de unir el rigor de quien ve hasta el último detalle, con un estilo enormemente didáctico y entretenido de presentar los temas. Los que ya lo conocen, saben de esto.
Se trata de un curso abierto y gratuito que se realizará completamente online a través de artículos en este blog, comentarios, videoconferencias e intercambios en las redes sociales. Tendrá lugar entre el 5 de marzo y el 7 de mayo de 2012. Los invitamos a leer la información completa del curso, a inscribirse y a invitar a otros a participar.
Les recordamos, además, que en marzo Hernán realizará otro curso online en Ártica llamado «Lenguaje Cinematográfico«. Dicho curso es una genial oportunidad para aprender a entender los recursos formales del cine y poder ver (y escuchar) las películas de una manera más intensa.
La forma de ver y de hacer cine está cambiando. Hace poco hablamos del Festival Online de Comunidad Zoom. Hoy vamos presentar otro proyecto de enorme interés.
En mayo de 2011 tuvo lugar el Barcelona Creative Commons Film Festival (BccN), un festival de cine que fue innovador en dos sentidos. Por un lado, contó con una selección íntegra de películas bajo licencias Creative Commons. Por otra parte, los organizadores decidieron aumentar la apuesta y, bajo la premisa «Copia este festival», ofrecen desde entonces que el propio festival se pueda descargar, copiar, remezclar, distribuir y proyectar de manera gratuita en cualquier lugar del mundo. En tal sentido, el equipo de BccN facilita el contenido, la selección de películas en alta resolución, las condiciones técnicas, grabaciones de mesas redondas, contactos con los directores (si lo autorizan), imagen del festival y otros aspectos que hacen a logística e implementación. Seguir leyendo →
Logo del Festival de Cine Global de Comunidad Zoom
El viernes pasado, 25 de noviembre, comenzó el Festival de Cine Global de Comunidad Zoom, un evento online que reúne más de 100 films de diferentes corrientes estéticas y que puede disfrutarse desde cualquier país. Quienes hacemos Ártica, cinéfilos al fin y al cabo, no pudimos resistirnos a la propuesta y adquirimos nuestro abono.
En base a la experiencia de este festival, y tomando en cuenta también otros festivales de cine online que han tenido lugar este año (el Festival de Cine Online de Filmotech y el Festival 4+1, que fue presencial y online), nos gustaría plantear algunas reflexiones sobre cómo podrían perfeccionarse este tipo de festivales. Seguir leyendo →
El tío Boonmee recuerda sus vidas pasadas, de Apichatpong Weerasethakul
Continuamos con la segunda y última parte de la entrevista a Hernán Schell sobre cine. (La primera parte, aquí).
Sos especialista en cine de terror americano de la década del 70. ¿Cuáles considerás las obras más destacadas y en qué sentido opinás que influyó este género en la historia del cine?
En términos históricos y por razones muy diferentes diría que las más significativas son El Exorcista, Noche de Brujas, Tiburón, Carrie y La Masacre de Texas. No todas son mis preferidas de esa época, pero cada una a su manera fue clave para inaugurar o instalar ciertos sub-géneros o resultan muy representativas del terror de esa época. Seguir leyendo →
Con el curso online «Lenguaje Cinematográfico«, Ártica inicia su calendario de formación en disciplinas artísticas específicas. En este caso, con Hernán Schell como docente. Hernán Schell es un referente destacado de la crítica de cine en Argentina. Con sólo 29 años, es redactor y docente en la revista de cine El Amante. Da clases en el cineclub Buenos Aires Mon Amour y dicta seminarios sobre una gran variedad de directores contemporáneos. Más allá de sus conocimientos amplios y profundos en todo lo que a cine refiere, Hernán tiene un estilo didáctico y entretenido. En su blog, en sus artículos y clases, logra algo sumamente difícil: que el mero entretenimiento de ver una película se transforme, dentro del espectador, en una verdadera experiencia estética.
Qué mejor que la siguiente entrevista para comenzar a disfrutar del curso online «Lenguaje Cinematográfico«. En esta primera parte, Hernán Schell nos habla de las formas cinematográficas y del rol de la crítica especializada. Seguir leyendo →
¿Qué es ser original, que es «lo original» en un artista, en una obra? ¿Hacer algo único, llegar a un logro, una conclusión que otros no han conseguido? Los artistas más honestos reconocen que todos copiamos, que es imposible ser cien por ciento original. Y cada vez está más claro que hay una gran dimensión colectiva en toda creación individual. Permitir que esta dialéctica entre lo individual y lo colectivo fluya es un motor de la innovación. Pero el mercado del arte, como todo mercado, necesita tener marcas y mercancías nuevas para vender. Necesita cosas originales y también tendencias, modas, alguien que las defina, definiendo «lo original» pero siempre en el marco de corrientes, de códigos conocidos y manejables, y sobre todo vendibles. De eso hablan estas tres películas, cada a una a su manera.
"La hora de los hornos" del Grupo Cine Liberación, 1968.
En octubre de 1969 aparecía “Hacia un tercer cine”, un texto, con las características de un manifiesto, escrito por Fernando Solanas y Octavio Getino. Allí se daba cuenta de la emergencia en América Latina de un nuevo cine, diferente del cine de Hollywood y del cine de autor europeo.
El texto, emblema de una generación de cineastas latinoamericanos, proponía “insertar la obra como hecho original en el proceso de liberación, ponerla antes que en función del arte en función de la vida misma”. Seguir leyendo →
«¿Es posible crear un arte para nuestros ojos comparable a la música, el arte para nuestros oídos?». Esta es la pregunta que trata de responder el Festival Punto y Raya, «el más abstracto de todos» que está de convocatoria abierta para su tercera edición. «Nada de representación, ¡sólo puntos y líneas como fines en sí mismos!».
