Encuentros latinoamericanos para fortalecer los derechos culturales en Internet

logos de Sismo y Lavits

A pesar de que América Latina está pasando un momento adverso para la cultura y el activismo, consecuencia del retorno a varios países de una derecha neoliberal que desmantela las políticas culturales y desincentiva (cuando no reprime) el activismo, desde la sociedad civil organizada se siguen generando y manteniendo vivos los espacios de reflexión sobre Internet, derechos culturales y sociales.

La semana pasada estuvimos de paso por Buenos Aires, donde participamos en dos encuentros latinoamericanos acerca de estos temas. Del 21 al 23 de noviembre asistimos al IV Simposio de Lavits (Red Latinoamericana de Estudios sobre Vigilancia, Tecnología y Sociedad). Esta red tiene la particularidad de reunir a académicos y activistas en la discusión teórica y práctica sobre la vigilancia desde la perspectiva de América Latina. A lo largo de tres días se presentaron las ponencias de decenas de investigadores y militantes, y también hubo conferencias de investigadores internacionales como David Lyon y Julia Powles. Mariana Fossatti participó en una de las mesas de ponencias, presentando los avances de una investigación, realizada con nuestros amigos de Datysoc, sobre privacidad y protección de datos personales en los entornos virtuales de la educación pública uruguaya. El estudio busca conocer las prácticas actuales sobre protección de datos en el sistema educativo uruguayo, así como brindar recomendaciones a las instituciones educativas para mejorar estas prácticas. Partimos de la asunción de que la protección de datos en las plataformas educativas es fundamental para generar entornos facilitadores del aprendizaje, promoviendo el desarrollo de la creatividad y evitando la vigilancia y el control. Continuar leyendo

Del collage al remix, un viaje de ida y vuelta

Hace unos días fuimos hasta Paraty, estado de Río de Janeiro, Brasil, junto a los amigos de Collagistas Sin Fronteras, un grupo internacional de artistas visuales que nos reunimos en torno a la técnica del collage para desarrollar una obra en conjunto e investigar la teoría y práctica de esta disciplina. Integramos este colectivo: Marcia Albuquerque y Mauricio Planel (Brasil), Paz Brarda, Carolina Chocron y Federico Hurtado (Argentina), Yamandú Cuevas y Mariana Fossatti (Uruguay).

En la Casa da Cultura de Paraty, Collagistas Sin Fronteras presentó el 11 de noviembre la exposición llamada “El otro”, donde los artistas del colectivo buscamos hablar sobre las fronteras, los encuentros y desencuentros, la vecindad y la diferencia, usando el lenguaje del collage en un sentido amplio que incluye también el collage digital y la instalación. Continuar leyendo

Economía colaborativa y cultura de red. Entrevista en Radio Colmena

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Conversando en el programa Who you are de Radio Colmena. Foto: Who you are.

En el marco del encuentro de economías colaborativas y cultura libre “Comunes” que tuvo lugar en Buenos Aires, el sábado 7 de mayo coordinamos una reunión cuyo tema fue “Cultura de red“. Junto a un grupo de unas veinte personas, dialogamos sobre los paradigmas actuales que se encuentran en tensión: por un lado, el modelo de las industrias culturales, el emprendedurismo cultural y las start-ups culturales, y por otro lado el modelo de la cultura de red, la cultura libre y la economía social de la cultura. A partir de unas láminas que usamos como disparador, hablamos entre todos de lo que está pasando en nuestros países y de cómo potenciar modelos de organización comunitaria y en red, aprovechando de manera social el uso de Internet y el resto de las tecnologías digitales. Continuar leyendo

Comunes: encuentro de economías colaborativas y cultura libre

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En un momento donde la economía colaborativa está en el centro de la escena y donde los debates en torno a ella son más intensos que nunca, llega “Comunes”. Del 4 al 7 de mayo va a tener lugar en Buenos Aires el encuentro internacional de economías colaborativas y cultura libre, donde activistas y gente de la cultura de todo el mundo nos vamos a reunir para compartir ideas y experiencias en torno a lo que entendemos por colaboración, bienes comunes, nuevos modelos de sostenibilidad, cultura libre y cultura de red, entre otros temas.

Como parte del encuentro, desde Ártica vamos a estar coordinando una reunión abierta donde el tema será “Cultura de red”. El encuentro será el sábado 7 de mayo de 16 a 17.30 h en la Sala Panamá del Centro Cultural Matienzo, en Buenos Aires.

Algunos conceptos clave de la reunión van a ser los de cultura, redes, cooperación y acción colectiva. ¿Colaborar para qué, cómo y con quiénes?

Les compartimos algunas lecturas que pueden servir como disparadores para la reunión:

Cultura de red en Latinoamérica.

Cultura startup vs cultura de red.

Decálogo de prácticas culturales de código abierto.

Reflexiones sobre Making Change Bogotá

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Foto: Mariana Fossatti. CC BY SA.

*Escrito originalmente para el blog de Society for Social Studies of Science por Mariana Fossatti y Jorge Gemetto

Del 24 al 27 de febrero participamos en el encuentro “Making Change”, realizado en Bogotá, Colombia. El encuentro fue parte de una investigación internacional de largo aliento impulsada por el Leuphana Centre for Digital Cultures, que busca poner en cuestión las formas hegemónicas de entender el cambio mediante la realización de talleres intensivos donde participan activistas, académicos/as y artistas de diversos países. En Bogotá el evento fue organizado con la colaboración de Fundación Karisma y la Universidad Javeriana. Quienes participamos veníamos de distintas disciplinas y áreas de activismo: género, derechos y nuevas tecnologías, cultura libre, ciencia abierta, economía social, desarrollo sustentable, etc. Teníamos en común la experiencia en activismo digital y el uso crítico de los nuevos medios para la búsqueda del cambio social, con un énfasis importante en la perspectiva del arte. Continuar leyendo

Otro año de cultura digital en movimiento

 Photo Credit: artisrams via Compfight cc

Imagen: artisrams via Compfight cc

Se nos termina el 2014: el año número 4 de Ártica, el más movido y apasionante desde que empezamos a poner en práctica la idea desafiante de crear un centro cultural online a comienzos de 2011.

2014 fue para nosotros un año de movimiento, un año en que viajamos por Iberoamérica brindando clases y talleres, participando en encuentros, tejiendo redes. En marzo estuvimos en Mérida, México, brindando un módulo sobre nuevos modelos de sustentabilidad cultural en el Diplomado en Gestión y Marketing Cultural de la Universidad Modelo. En mayo pasamos por Buenos Aires, donde participamos en el Seminario Copyright / Copyleft de la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA, dando una charla sobre remix en el arte. Continuar leyendo

Activismo cultural y tecnología en Cochabamba, Bolivia

mapa de personas y colectivos en el encuentro de mediactivismo de Cochabamba.

Mapeo de personas y colectivos en el encuentro de mediactivismo de Cochabamba.

Entre el 25 y el 31 de agosto tuvimos el gusto de estar en Cochabamba, Bolivia, y de participar en la semana de la Comunic-Acción y las Tecno-Lógicas, un programa de actividades que reunió a activistas culturales, hackers y comunicadores de América Latina y España. El encuentro tuvo lugar en mARTadero, una hermosa institución comunitaria que aúna el trabajo desde la cultura para el desarrollo barrial, con el activismo cultural en Internet y la incidencia política. Continuar leyendo

#BuenConocer: Políticas públicas para una cultura libre

Fuente de la imagen: floksociety.org

Fuente de la imagen: floksociety.org

Del 27 al 30 de mayo estuvimos en Quito, Ecuador, participando en la Cumbre del Buen Conocer. A instancias del proyecto FLOK Society del gobierno de Ecuador, la consigna para los más de 100 invitados de todo el mundo fue pensar cómo sería una sociedad del conocimiento libre, común y abierto. Para ello, hubo conferencias de referentes en distintos ámbitos y 14 mesas de trabajo donde se trabajaron definiciones y propuestas de políticas públicas en las áreas de cultura libre, recursos educativos abiertos, ciencia abierta, software libre, agricultura abierta y sustentable, biodiversidad, energía distribuida, diseño abierto para la fabricación industrial, hardware libre, ciberseguridad, comunes urbanos, conectividad, datos y gobierno abierto, saberes ancestrales, y el marco normativo para una economía social del conocimiento.

Nosotros, como Ártica, estuvimos participando junto con otras 15 personas super interesantes en la mesa de Cultura Libre, la cual contó con los insumos iniciales de Daniel Araya, Carolina Botero y Ricardo Restrepo.

Sin intentar ser exhaustivos, compartimos algunas ideas y propuestas interesantes que hubo sobre la mesa y con las cuales estamos en sintonía. Cabe aclarar que la mesa incluyó miradas diversas, no siempre coincidentes (al fin y al cabo, ¿qué es la cultura libre? :D), y que el documento resultante de la mesa estará listo en las próximas semanas.

En primer lugar, en la mesa definimos una concepción amplia de la cultura, que incluye el conjunto de intercambios simbólicos de las diversas comunidades. Nuestra visión de la cultura libre comprende necesariamente:
– Una crítica profunda de la propiedad intelectual.
– El reconocimiento y apoyo a las manifestaciones culturales invisibilizadas por los modelos de producción y distribución de las “industrias creativas”.
– El derecho de todas las personas a crear, compartir, recrear y disfrutar las obras y manifestaciones culturales.

En tal sentido, las propuestas de políticas públicas giraron en torno a dos ejes fundamentales:

1) El eje del acceso y disfrute de las obras culturales

– En este eje, acordamos el principio fundamental de que las obras intelectuales financiadas con fondos públicos deben ser de libre acceso para toda la sociedad. En particular, mencionamos que un primer paso muy fácil de concretar para cualquier Estado es que los materiales educativos, técnicos, científicos y académicos financiados con fondos públicos, deben ser de acceso y uso libre. Del mismo modo, las obras culturales y artísticas ganadoras de fondos y concursos, o financiadas por el Estado a través de otros mecanismos, deben ser libres. Algunas excepciones, como las producciones cinematográficas, las cuales en ocasiones requieren inversiones altas y son financiadas solo parcialmente por el Estado, podrían entrar en un régimen especial por el cual, cumplido el ciclo de comercialización habitual en el sector (3 a 5 años), los productores podrían elegir entre devolver los fondos al Estado, o liberar la obra con una licencia copyleft. Esta idea está inspirada en algunas reflexiones y propuestas del investigador Joe Karaganis.

– Otro de los aspectos fundamentales para el acceso al patrimonio cultural es el rescate y puesta en circulación del dominio público y, más en particular, de los acervos de museos, archivos, bibliotecas. Para ello, es necesario un plan exhaustivo que permita entrar en cada institución, desempolvar todo aquello que hoy duerme en sus estantes y depósitos, y ponerlo a disposición de la gente en formatos libres. La digitalización de los acervos es indispensable para cumplir este objetivo. La digitalización debe realizarse con hardware y software libres, los cuales son indispensables para la preservación de las obras y para la autonomía de las instituciones.

2) El eje del apoyo a la expresión cultural y a los trabajadores culturales desde la perspectiva de la cultura libre

En este eje discutimos una variedad de políticas que pueden servir para solucionar algunas dificultades de las personas y colectivos para su inserción en el ecosistema cultural. Entre otras cosas, hablamos de:
– La provisión de infraestructura tecnológica para apoyar a artistas y gestores culturales en la producción cultural, con la contraparte de que las obras producidas retornen a la comunidad con licencias libres.
– La recuperación de espacios urbanos en los cuales los ciudadanos desarrollen proyectos culturales orientados a dar soluciones a problemas de la comunidad (medialabs, hacklabs, etc).
– Los “concursos” de necesidades culturales, que invertirían la lógica tradicional de los fondos culturales, en los cuales los artistas y gestores proponen proyectos. En este caso, la comunidad expresaría qué es lo que necesita, y luego se llamaría a los actores culturales apropiados para solucionar ese problema.
– Las “maternidades” de proyectos culturales, donde se incubarían y se apoyarían en sus primeros pasos (a través de subsidios y de capacitación) procesos de investigación y de creación cultural sostenibles.
– Las plataformas para la promoción y distribución de obras con licencias libres, que permitirían visibilizar a los artistas que optan por modelos sostenibles de producción cultural, y a los cuales la industria y las sociedades de gestión de derechos de autor discriminan.
– El microfinanciamiento y la colaboración comunitaria. A partir de un proyecto modelo como Goteo, pensamos en mecanismos por los cuales las personas propongan sus ideas a la comunidad y reciban apoyo económico y humano para concretarlas, a cambio de que los procesos y resultados queden libres para toda la sociedad. El Estado podría jugar aquí un rol clave, apoyando los proyectos que obtienen el aval de la comunidad.

Y como soñar no cuesta nada, en la mesa de Cultura Libre pensamos también en políticas más ambiciosas y tal vez un poco más difíciles de diseñar y de implementar a corto plazo, pero que deben comenzar a ser debatidas en la opinión pública. Entre ellas, la propuesta de financiamiento cultural para el derecho a producir cultura, y el bono para la libertad artística. Ambas propuestas buscan acercarse, de uno u otro modo, a políticas universales que garantizan el derecho a participar en la vida cultural, al tiempo que aseguran la libertad de los usuarios para acceder y disfrutar del arte y la cultura. Por supuesto, tales propuestas merecen ser debatidas incorporando la opinión de la diversidad de actores culturales, y, sobre todo, de los usuarios de cultura, para así encontrar las soluciones óptimas que garanticen una cultura libre.

Aunque, por cierto, todas estas propuestas no tendrán una eficacia plena si no contamos además con una reforma radical de las leyes de propiedad intelectual. En tal sentido, Ecuador es una referencia obligada, dado que en estos momentos se está debatiendo un proyecto de ley para derogar la ley de propiedad intelectual e instaurar el Código Orgánico de la Economía Social del Conocimiento. Tal norma, en caso de aprobarse, será la más avanzada del mundo en cuanto a garantizar el derecho de acceso a la cultura y al conocimiento.

Minigira sobre remix, copyleft y cultura sostenible

10 anios ouzo

Remix, copyleft, cultura sostenible. En los próximos días estaremos en Montevideo, Buenos Aires y Quito conversando de estos temas, que están fuertemente relacionados. Una cultura sostenible implica mayores oportunidades y libertades creativas para los artistas (el remix es una de las patas fundamentales de estas libertades); y también implica el acceso amplio y democrático a los bienes culturales, para el cual el copyleft es un requisito esencial. A continuación les contamos los detalles de nuestra minigira. Continuar leyendo

Cultura libre, innovación y transformación de las instituciones

Foto: Festival BaixoCentro, San Pablo, vía http://siterg.terra.com.br/news/2013/03/28/we/

Foto: Festival BaixoCentro, San Pablo, vía http://siterg.terra.com.br/news/2013/03/28/we/

Como les contábamos en posts anteriores, el 30 y 31 de mayo tuvimos el placer de participar en el II Congreso Internacional de Cultura Libre, en Quito, Ecuador. En este post queremos compartir dos de las reflexiones que nos llevamos del congreso: 1) la manera en que la innovación cultural surge de abajo y desde los márgenes, a partir de experiencias y proyectos concretos, y 2) cómo ese emergente cultural innovador va actuando como punta de lanza para impulsar transformaciones políticas más amplias que prometen abrir paso a una cultura realmente libre. Continuar leyendo