Foto by Christian Van Der Henst S. en Flickr
En su segunda semana el curso «Arte joven y cultura digital» se centró en temas vinculados con la democratización, apertura y la libertad en la creación artística. Aquí les dejamos un breve resumen de la actividad de la semana, repasamos lo que hemos hecho y adelantamos lo que queda por hacer. La idea es proporcionarles una síntesis sencilla, con miras a un fin de semana tranquilo, ideal para retomar o repasar. Seguir leyendo →
Germán Bernárdez es vocalista del grupo de música Viejo Carromato, de Uruguay. Viejo Carromato edita y distribuye su música de manera independiente. Utiliza medios caseros para la grabación y la mezcla, y comparte su música directamente en Internet.
En el video que abre el post, Germán nos cuenta cómo es el trabajo de un grupo musical independiente que aprovecha las nuevas tecnologías y medios sociales para llegar a su público. Seguir leyendo →
Captura de la web http://www.thesheepmarket.com/ que explora las posibilidades del crowdsourcing en el arte
El primer tema del curso “Arte joven y cultura digital” se centró en los procesos creativos que están emergiendo con las herramientas tecnológicas y los cambios culturales en el ámbito de Internet y las redes distribuidas. Continuando con cuestiones planteadas en la primera etapa del curso, en este segundo tema vamos a reflexionar sobre los procesos de democratización de la cultura y la creatividad. Veremos cómo han cambiado los artistas y los públicos. Sostendremos que estos cambios requieren más libertad y apertura para que la cultura se desarrolle plenamente, según las potencialidades abiertas por las nuevas tecnologías. Seguir leyendo →
¿Puede el arte materializar la ética de la cultura digital? ¿Cómo se puede llevar adelante este discurso de democratización, horizontalidad y apertura, de manera potente, genuina y comprometida?
Compartiendo Capital (Rosario, Argentina) ha indagado en estas y muchas otras preguntas relacionadas. El resultado es una plataforma que, bajo los principios del open-source, fomenta el intercambio libre de conocimientos y procesos.
Es un placer enorme para quienes hacemos Ártica, contar con la participación de Inne Martino y Fabricio Caiazza, de Compartiendo Capital, en el curso «Arte joven y cultura digital». Seguir leyendo →
Tras muchos preparativos y una convocatoria amplia que nos llena de satisfacción, el 26 de septiembre comienza el curso “Arte joven y cultura digital”. Los tutores del curso, Mariana Fossatti y Jorge Gemetto queremos darles la bienvenida al curso a través del siguiente video, donde les contamos los temas que vamos a discutir y la forma en que vamos a dialogar.
¿Pueden la libertad y la apertura ser los pilares que susentan el arte, la cultura, la ciencia y la educación? La reciente publicación «El poder de lo abierto» muestra cómo muchas iniciativas funcionan conjugando libertad y modelos de negocio, sin que estos dos términos entren en disputa. Al contrario, colaboran y se conjugan para un mundo más creativo y con más cultura disponible para todos. El libro presenta casos concretos en los que el uso de licencias Creative Commons se convierte en la herramienta para lograr algo que puede parecer casi utópico pero que es cada día una realidad más tangible y evoluciona hacia un prometedor futuro.
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* Este post refiere a una actividad ya realizada. Todos los materiales del curso se encuentran disponibles aquí.
Estamos felices de anunciar el lanzamiento del curso abierto «Arte joven y cultura digital«. Este curso es el resultado de un proceso de investigación de quienes hacemos Ártica, proceso que deseamos compartir con la comunidad de creadores jóvenes y gente relacionada con la cultura en Iberoamérica. «Arte joven y cultura digital» cuenta con el apoyo del Portal de Juventud para América Latina y el Caribe (Unesco/Celaju) y Sinergianet. Es un curso abierto y gratuito, que se realiza completamente online. Tendrá lugar entre el 26 de septiembre y el 17 de octubre de 2011. Los esperamos.
Imagen: Dean Russo
Fuente de la imagen: http://www.almamagazine.com
Desde hace tiempo Jorge Drexler está preocupado por el futuro de la música. Más allá de la polémica suscitada por su participación en la entrega de los premios Goya 2011 en el contexto de la sanción de la ley Sinde, Jorge viene pensando en estos temas desde hace algunos años. En especial, le preocupa que se garantice la prosperidad de los artistas para que estos puedan seguir creando. Si bien no está en contra de la copia privada, le preocupa seriamente la “piratería” y el uso económico que los portales de Internet hacen de las obras sin autorización de los artistas.
Hace unos pocos días se estrenó el documental «¡Copiad, malditos!» en la Televisión Española y en Internet. El programa, cuyo subtítulo es «Derechos de autor en la era digital», está producido por elegantmobfilms y describe el mapa de situación de los creadores, consumidores y entidades de gestión de derechos en cuanto a copyright se refiere en España. Narra, a su vez, la larga odisea de los autores del documental para publicar su obra bajo una licencia libre. Con una mirada lúcida, cuestiona a la SGAE y a la «aristocracia» de autores que defienden el copyright con uñas y dientes y que pretenden acallar a la enorme mayoría de artistas que necesitan y creen en nuevos modelos de negocios. Modelos de negocios basados en una Internet democrática y en el libre acceso a la cultura.
Porque, como ya venimos diciendo, la cultura libre, lejos de obstaculizar la creación, abre todo un nuevo campo de posibilidades y es hoy la vía de prosperidad de numerosos artistas.
El documental ya ha despertado discusión en España y en América Latina. En buena hora que así sea.
Un texto es más que un texto, es más que un conjunto de letras que se traducen en fonemas. Los tipos de letras que representan de formas variadas esos fonemas, están muy presentes en nuestra vida cotidiana y aunque tenemos poca conciencia de su influencia, es un aspecto determinante de la manera en que nos comunicamos. Sin saber mucho del arte de la tipografía, que es todo un arte, es fácil darse cuenta de que hay un sinnúmero de elementos objetivos y subjetivos en las letras impresas, que añaden una capa de significación al mensaje, mucho más allá de lo que las palabras están diciendo.
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