Posts con el tag ‘nuevos modelos de negocio’

Crédito de la foto: Cayusa via Compfight cc

La mayoría de los proyectos culturales y actividades artísticas se hacen por gusto, por pasión, por necesidad espiritual. Nunca debe dejar de ser así. La ética hacker de amor por el trabajo satisfactorio tiene que primar. Es por esto que muchas veces no se espera nada a cambio y de allí viene la idea de hacerlo “por amor al arte”. Sin embargo, lo que no es tan apasionante es gestionar el día a día, administrar, realizar tareas repetitivas pero indispensables. Además, los aspectos creativos necesitan tiempo libre de otras actividades vinculadas a ganarse el pan. Por eso se considera que artistas y creadores tienen que vivir de su actividad y contar con estructuras que los apoyen. Esto es muy difícil en el sector cultural, tanto online como offline, con la diferencia de que en el mundo digital objetos tales como libros o películas se distribuyen normalmente de forma gratuita sin generar ingresos por copia. Pero no porque la gente sea miserablemente poco propensa a pagar, sino porque el valor de una copia digital idéntica es igual a cero y porque hay mucha, mucha cantidad de contenido e información en la red que circula libremente. Es nuestra obsesión investigar y escribir sobre cómo la cultura puede prosperar en medios digitales sin sacrificar acceso y libertad. En este post analizamos algunos típicos errores que ponen en peligro la sustentabilidad económica de los proyectos culturales en el mundo digital. Seguir leyendo »

Hernán Casciari. Foto: Danny Caminal, publicada en La Diaria.

«Orsai es una revista que distribuyen sus propios lectores y sus ediciones no se venden sueltas. Muchas gracias». Así le respondió Hernán Casciari por mail al sindicato de quiosqueros de Argentina, al recibir la solicitud de 50.000 ejemplares de un número de 2012 de la revista Orsai cuyo tiraje iba a ser de 6.000 ejemplares. Casciari rechaza así convertir su revista en un negocio enorme y con ello, elige no sacrificar las bases de la comunidad sobre las que se sustenta. ¿Es tan sólo una cuestión de principios? Sí que se trata de principios, sobre todo el principio de seguir haciendo lo que a uno le gusta, tal como a uno le gusta. Pero también refleja que la escala de un emprendimiento cultural exitoso no es necesariamente la de los grandes negocios editoriales. Seguir leyendo »

Foto: Feliciano Guimarães en Flickr.

Poco a poco nuestro equipo docente y nuestra oferta de cursos online han ido creciendo. Queremos desarrolar nuevos temas (tales como Crowdfunding, Community Manager y Content Curator en cultura) y profundizar en los ya tratados (como en el ciclo Gestión Cultural 2.0 y 3.0) para promover una cada vez mayor especialización de los agentes culturales en la gestión de las nuevas tecnologías. Además, no queremos aburrirnos ni aburrir a los participantes. Queremos experiencias de aprendizaje ricas y motivadoras. Por lo tanto, en lugar de dar una y otra vez el mismo programa, proponemos diversos temas y enfoques. ¿Pero en qué se diferencian las distintas opciones? En este post repasamos los cursos disponibles para el primer semestre 2013 en el área gestión cultural y te ayudamos a elegir según tus intereses y necesidades. Seguir leyendo »

Foto by Tantek Çelik en Flickr

El lunes pasado tuvimos la suerte de organizar una videoconferencia donde Bianca Racioppe nos contó su investigación acerca de los modos de organización de lo artístico-cultural en el marco de la cultura libre y el copyleft. Bianca hizo un exhaustivo repaso por la ideología y la praxis de los colectivos que trabajan desde esta perspectiva, identificando las características comunes a los distintos proyectos. La presentación completa puede verse aquí. En este post me gustaría centrarme en una de las preocupaciones recurrentes que encontró Bianca durante sus entrevistas: el problema de la sostenibilidad. Invariablemente, los artistas y creadores del movimiento copyleft hacen referencia al desafío que implica generar recursos, no tanto para obtener un lucro (muchos consideran que su trabajo es más bien militante o amateur) sino aunque sea para permitir la continuidad del proyecto en el tiempo. Esta misma preocupación la he escuchado muchas veces en los cursos que hemos hecho en Ártica y durante el trayecto del LibreBus.

En estas aseveraciones, sin embargo, hay un matiz sobre el que me parece importante  que nos detengamos. Al indagar sobre las razones de esta dificultad en generar recursos, las respuestas de los protagonistas son diversas, pero en casi todos los casos subyace la premisa de que al prescindir de cobrar royalties por la propiedad intelectual, están resignando dinero. Por supuesto, esta “renuncia” o “cesión” es vista por el movimiento copyleft como algo positivo, como algo que forma parte de su militancia y por lo que generalmente los artistas pueden enorgullecerse. Seguir leyendo »

Compartimos la grabación de la jornada final del FCForum 2012. Como la jornada de ayer, esta también se encuentra dividida en 3 partes. Debajo de cada video está el listado de las charlas que este incluye.

Primera parte

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Imagen tomada del sitio web del FCForum

Como todos los años hacia esta fecha, en los próximos días tendrá lugar en Barcelona el FCForum. El 25, 26 y 27 de octubre se desarrolla este encuentro internacional donde convergen los principales referentes del ámbito de la cultura libre, con ideas y propuestas para que los emprendedores culturales, ciudadanos y activistas se fortalezcan en el debate sobre creación y distribución de arte, cultura y conocimiento en la era digital.

Como miembros del FCForum en Uruguay, en Ártica estaremos retransmitiendo el streaming del evento y animando la discusión en la web. Además, reseñaremos y comentaremos algunas de las presentaciones, charlas y talleres.

Este año, las áreas de trabajo serán:

- Modelos sostenibles para el sector creativo.

- Agenda positiva para la reforma de los derechos de autor en el ámbito europeo.

- “Ciberdelitos” como excusa: criminalización de Internet para su control.

- Verdadera democracia para la era digital.

Entre los protagonistas del encuentro estarán Cory Doctorow y Richard Stallman, mientras que habrá gente de Bookcamping, Global Voices, X.net y Taringa!, entre muchos otros colectivos.

Los invitamos a consultar el programa completo del FCForum 2012 y a participar del evento desde todo el mundo!

Fuente de la imagen: Universidad Nacional de Rosario

Para comenzar esta tercera clase del curso “Arte y cultura en circulación”, es fundamental que pensemos en Internet como una red libre, abierta y distribuida. Estas características de Internet hacen que la red sea mucho más que simplemente una forma de difundir contenidos a nivel global. Una red global de distribución es lo que piensa de Internet la industria cultural clásica, que tan sólo ahora, desde hace poco tiempo, comprende las posibilidades interactivas de la red, pero la sigue viendo como una forma más de entregar contenidos a un público. En esta clase veremos cómo Internet y las licencias libres y/o abiertas están estrechamente vinculadas a un nuevo modelo de producción cultural. Seguir leyendo »

Imagen by Thoman Hawk en Flickr

Desde que las actividades y contenidos culturales se digitalizaron y desde que Internet se ha convertido en un medio de comunicación que no se puede ignorar, todas las tareas relacionadas con la gestón cultural han cambiado y siguen cambiando. Y es en serio, no se trata de un cambio superficial con el que se pueda lidiar desde paradigmas tradicionales. Hay cosas que ahora se hacen diferentes en el mundo del arte y la cultura. Por eso es que continuamos con las propuestas formativas de Ártica en estos temas, sumando nuevos cursos y docentes, entre ellos a Dolors Reig, que nos ayuda a comprender qué le espera al gestor cultural y al artista en esta sociedad aumentada que ya no es meramente 2.0. Veamos en este post algunos de estos cambios, tan apasionantes como desafiantes. Seguir leyendo »

Celebramos el nuevo número de A* Magazine (102), la revista quincenal de A* DESK, dedicado enteramente a la comunicación y distribución en el campo del arte contemporáneo.

Este número de la revista consiste en 6 videos que presentan los testimonios de artistas, editores y galeristas. Lo bueno es que la selección de los testimonios es excelente y variada, abarcando proyectos privados, públicos y autogestionados, con y sin fines de lucro, y otros que no encajan del todo en ninguna de estas categorías. Los videos se centran en proyectos a escala humana, donde los protagonistas cuentan el día a día de su trabajo, la relación con distintos agentes artísticos, su inserción en el mercado, los formatos que utilizan, las estrategias de comunicación y el uso de Internet. Finalmente, cada entrevistado da su opinión sobre el rol del arte hoy en día. Seguir leyendo »

Sita sings the blues, de Nina Paley. Película de animación financiada por el público y de libre descarga en Internet.

Ante la pregunta de esta semana en el curso #CS21: ¿Qué opinan de la libre circulación y de la socialización de las películas en Internet?, surge un debate entre aceptar que las películas circulen por Internet como forma de ser conocidas y socializadas, o exigir que la distribución en salas sea más equitativa y llegue a los espectadores territorialmente más excluidos. Por ejemplo, fomentando los cineclubs y las cinetecas. Miguel Suárez, participante de este curso, ha lanzado la primera piedra, abriendo una interesante discusión. Seguir leyendo »