Sigmund Freud, a principios de los años 30 del pasado siglo, tituló como “Malestar en la cultura” un discurso más bien sociológico que, en términos esloganistas, permanece vigente 80 años después. En este primer post que escribo para Ártica voy a intentar, a partir del análisis de una serie de sucesos que han tenido lugar en el último mes en relación con la cultura y su presencia en internet, fomentar la reflexión sobre el panorama de la comunicación cultural online y apuntar, como Mariana hizo en su post “Los blogs y la conversación sobre arte”, alguna posible hipótesis. Seguir leyendo →
"encuentro"
Haciendo realidad el centro cultural 2.0
Hoy queremos hablarles de nuestros cursos y talleres de disciplinas artísticas. Como ya les contamos en otras oportunidades, una de las razones que nos impulsan a hacer un centro cultural 2.0 es acercar las personas destacadas en distintas artes a toda la comunidad de habla hispana, sin importar el lugar de residencia.
Desde el año pasado, venimos realizando actividades culturales abiertas y gratuitas así como otras actividades aranceladas. Buscamos que todos estos eventos sean de calidad y por eso trabajamos con gente que admiramos.
Este año estamos ampliando nuestras propuestas. El lunes 5 comenzó el curso abierto y gratuito “El cine del siglo XXI”, que cuenta con la participación de más de 250 personas. Hoy les contamos los otros cursos y talleres que tenemos para ofrecerles y cuya inscripción se encuentra abierta.
Lectura social
La lectura social o colaborativa es una práctica que existe desde siempre, pero que cobra especial relevancia con la digitalización de los textos y la popularización de los e-readers. En esencia, la lectura social consiste en compartir recomendaciones, citas, notas, apuntes, comentarios y subrayados de libros con otras personas. Lo que antes se realizaba en encuentros con amigos o en lecturas públicas, ahora se puede hacer en cualquier momento por Internet y se amplía para incluir a lectores que no conocemos o incluso al propio autor de la obra. Seguir leyendo →
Curso online abierto y gratuito «El cine del siglo XXI»
Presentación
Este curso online, orientado a cinéfilos de todo el mundo de habla hispana, propone ideas y debates sobre tendencias cinematográficas y otras cuestiones relacionadas con el cine de la primera década del siglo XXI.
Se trata de un curso abierto y gratuito, a cargo del crítico de cine Hernán Schell. La modalidad es 100% online, con materiales especialmente preparados para el curso y actividades en vivo.
¿Quiénes pueden participar? Cualquier persona a quien le guste el cine.
Fecha: del 5 de marzo al 7 de mayo de 2012.
Duración y carga horaria: el curso tendrá una duración de 9 semanas. La carga horaria aproximada es de 2 horas semanales (18 horas en total).
Costo: gratuito.
Temas:
1) Introducción: por qué analizar el cine siglo XXI.
2) El cine en la época de Internet. La cuestión de Megaupload y las nuevas formas de consumo.
3) Nuevo Cine Argentino. De cómo se forjó en el siglo XXI.
4) El cine de Lee Chang-dong.
5) La cuestion del héroe.
Actividades del curso:
– Materiales de lectura centrales, donde se desarrollan los temas del curso.
– Webconferencias en vivo, en las que el docente profundizará en cada tema y responderá preguntas de los participantes. Las webconferencias online serán los días 12 y 26 de marzo, 9 y 23 de abril, y 7 de mayo. Todas tendrán lugar en el horario de las 21 hs GMT.
– Se recomendarán materiales de lectura complementarios y el visionado de películas.
Metodología:
Una vez cada 15 días el docente presentará un nuevo material de lectura y se abrirá un espacio de intercambio para que los participantes hagan comentarios y preguntas. Las webconferencias servirán como lugar de encuentro en vivo, para ampliar en cada tema y responder a las dudas planteadas. A la vez, se propondrán materiales y películas complementarias para que cada participante pueda seguir recorriendo su propio camino cinéfilo una vez finalizado el curso.
Espacio virtual de trabajo:
Los contenidos del curso y los espacios de discusión y colaboración se desarrollarán en el sitio web de Ártica:www.articaonline.com
Para las webconferencias se utilizará el canal de Ártica en Livestream: http://www.livestream.com/mfossatti
El grupo usará Twitter para generar y extender conversaciones entre y hacia afuera del curso.
Docente:
Hernán Schell es crítico de cine y docente. Hace siete años se desempeña como redactor en la revista El Amante (Cine) -única revista de crítica especializada de la Argentina-. Es docente en la institución de esta revista y enseña historia del cine y lenguaje cinematográfico en el cineclub Buenos Aires Mon Amour. Ha dado seminarios sobre David Lynch, David Cronenberg, Stanley Kubrick, John Carpenter, Sergio Leone, Jean Luc Godard y Quentin Tarantino. También es especialista en terror americano de los ‘70. En octubre de 2011 publicó un libro sobre el cine de David Cronenberg. Blog: http://dificilquefuncione.blogspot.com
Certificados: quienes participen activamente en el curso durante las 9 semanas obtendrán un certificado de participación en formato digital.
Por consultas: contacto@articaonline.com
Taller literario online: El poeta como artesano
*Si ya leíste la información del curso y deseas inscribirte, haz click aquí.
Presentación del taller online
Este taller online se propone como un espacio de encuentro para compartir, leer y trabajar críticamente la producción poética de los participantes. Es importante no tener prejuicios con la idea de “crítica”: partimos de la base de que la escritura es ante todo un acto de creación que surge de la sensibilidad de cada uno, pero que también puede repensarse y mejorarse a partir de un trabajo colectivo, siempre respetando los gustos y creencias individuales. Porque aunque la creación es la mayoría de las veces una actividad solitaria, la historia de la literatura está llena de ejemplos que muestran cómo los poetas siempre han buscado el diálogo con los pares como modo de poner a prueba y ampliar los propios horizontes creativos.
Destinatarios
El taller está dirigido a personas de habla hispana que cuenten con una producción propia en poesía, por mínima que sea (de hecho, basta con un poema como punto de partida). Lo importante es que tengan un gusto particular por la poesía, ganas de escribir y de intercambiar lo que escriben con otros.
Fecha del curso: del 12 de marzo al 7 de mayo de 2012.
Duración y carga horaria: 8 semanas, con una carga horaria total de 40 horas.
Arancel: 150 dólares abonando hasta el 15 de febrero de 2012. 200 dólares abonando a partir del 16 de febrero de 2012.
Objetivos
La idea es acompañar a cada participante para que descubra y desarrolle todo su potencial en la creación poética, sin imponerle un determinado estilo sino estimulándolo a encontrar su propia voz. Por eso, después de un primer acercamiento inicial, se trabajará de modo simultáneo con textos propios que aporten los talleristas y con ejemplos de diversas poéticas que la coordinadora considere que pueden establecer con ellos un diálogo productivo. Al finalizar el curso, los participantes tendrán una conciencia más plena de sus potencialidades y una orientación que les permita elegir lecturas que enriquezcan la propia escritura.
Bloques temáticos
El taller alternará el trabajo con los textos de los participantes y la lectura compartida de una selección de poemas que presentan un rango amplio de poéticas, repartidos en cuatro bloques temáticos:
1) Poesía de la mirada: el poema como descripción de objetos cotidianos en William Carlos Williams. El ojo imaginativo de Marianne Moore. La mirada filosófica de Joaquín Giannuzzi.
2) Poesía y voz: la invención de un idioma en Oliverio Girondo. La sensualidad del lenguaje como materia en Néstor Perlongher. Escribir lo que se oye: Nicanor Parra, César Fernández Moreno, Ricardo Zelarayán.
3) Poesía y subjetividad: la melancolía italiana de Sandro Penna. El lenguaje como experiencia límite en Alejandra Pizarnik. La infancia como puro cuento en Arturo Carrera.
4) Selección de poesía reciente: para que los participantes tengan un mínimo panorama de lo que se está escribiendo en algunos países de Latinoamérica, se trabajará con un conjunto de poetas contemporáneos que usan el habla cotidiana para su escritura y que también incluyen en ella elementos de la vida cotidiana, la televisión, el cine y las noticias, como Fabián Casas, Marcelo Díaz, Marina Mariasch y Roberta Iannamico (Argentina), Luis Chaves (Costa Rica), Luis Felipe Fabre (México).
Modalidad y metodología
El curso se realizará totalmente a distancia, a través de Internet, por lo que se puede participar desde cualquier lugar, sin necesidad de trasladarse del sitio de residencia.
Los participantes contarán con el apoyo de una coordinadora que los guiará activamente en el proceso de creación y lectura y podrán interactuar con el grupo a través de foros, e-mail y mensajería instantánea.
Cada semana se compartirá con el grupo a través de la plataforma online el material de lectura, conformado por textos que aporten los participantes y otros que la coordinadora considere pertinentes para cada grupo en particular.
Además, de acuerdo con los intereses de cada grupo, se evaluará la posibilidad de brindar consignas y ejercicios de escritura como modo de ensayar diversos procedimientos y ampliar el propio registro poético.
Requisitos para los participantes
– Manejo de informática e Internet a nivel de usuario (e-mail, navegación web, ofimática básica).
– Preferentemente se requiere tener una mínima experiencia previa de escritura.
Docente
El taller será coordinado por Marina Yuszczuk, poeta, Licenciada en Letras y crítica de cine con una amplia experiencia en la actividad poética. Marina Yuszczuk (1978) se graduó como Licenciada en Letras en la Universidad Nacional del Sur (Bahía Blanca, Argentina), donde trabajó durante tres años como docente en Literatura Contemporánea Europea y Norteamericana. Actualmente está a punto de finalizar el Doctorado en Letras en la Universidad Nacional de La Plata con una tesis que tiene como tema la poesía argentina de la década del noventa. Esta formación académica, realizada con una beca doctoral de CONICET, incluye la participación en diversos congresos de literatura y la publicación de trabajos de crítica de poesía en revistas especializadas. Además escribe poesía hace más de diez años; en el año 2001 recibió una beca de la Fundación Antorchas para participar de un taller de poesía coordinado por Daniel Link y Delfina Muschietti, luego participó del proyecto de edición independiente Cooperativa Editora El Calamar con el que publicó Guía práctica de las mariposas en el año 2004. Este año ganó una beca de creación del Fondo Nacional de las Artes y participó como invitada en el Festival Internacional de Poesía de Rosario (http://www.fipr.com.ar/p_marina-yuszczuk.html). Además, organizó lecturas de poesía en el centro cultural La Usina de la ciudad de Buenos Aires, donde reside actualmente, y participó como invitada en otras lecturas en Pan Libros y Casa Brandon. Este año trabaja en la edición de su segundo libro de poesía, Lo que la gente hace, administra el blog del mismo nombre (www.loquelagentehace.blogspot.com) donde publica sus poemas, y colabora como crítica de cine en la revista El amante. Sus poemas han sido publicados también en sitios web como www.lavozdelerizo.com.ar, laseleccionesafectivas.blogspot.com y poetasaltuntun.blogspot.com, y en las antologías 23 chichos bahienses, Bahía Blanca, Ediciones Vox, 2004, y Peligro Inflamable. Antología de poesía contemporánea, Buenos Aires, Folía Ediciones, 2011.
Requisitos de aprobación y certificado del curso
Por tratarse de una actividad creativa, el curso no tiene requisitos de aprobación tales como un trabajo final. Sin embargo, quienes participen activamente en el taller y realicen al menos el 70% de las actividades propuestas obtendrán el certificado correspondiente.
Al finalizar el taller está prevista la publicación de una antología poética (en papel) con los trabajos realizados por los participantes, editada por EL MENSÚ ediciones. Además se pondrán a consideración de los participantes los nuevos modos de edición practicados en los últimos años, que van desde ediciones artesanales independientes hasta publicaciones online en diversos formatos, a fin de que los talleristas comiencen a pensarse no sólo como poetas sino también como potenciales gestores culturales en sus propios lugares de residencia.
Inscripción y forma de pago*
Llenando este formulario, el interesado queda pre-inscripto. Una vez completado el formulario, nos pondremos en contacto con cada pre-inscripto a la dirección de correo electrónico que defina para concretar el pago y realizar la inscripción definitiva. Al completar el pago, el participante queda matriculado, accediendo a nombre de usuario y contraseña para comenzar el curso.
Llenar formulario AQUÍ.
Forma de pago: aceptamos tarjetas de crédito Visa, Mastercard y American Express, PayPal, Western Union*, Pago Fácil y Rapipago (sólo Argentina), Redpagos (sólo Uruguay).
No se aceptan inscripciones fuera de fecha. Es requisito para comenzar el curso haber abonado el valor del mismo en su totalidad.
Por consultas: contacto@articaonline.com
* Los costos por las transferencias serán a cargo de los inscriptos.
Ocho ideas para organizar un festival de cine online
El viernes pasado, 25 de noviembre, comenzó el Festival de Cine Global de Comunidad Zoom, un evento online que reúne más de 100 films de diferentes corrientes estéticas y que puede disfrutarse desde cualquier país. Quienes hacemos Ártica, cinéfilos al fin y al cabo, no pudimos resistirnos a la propuesta y adquirimos nuestro abono.
En base a la experiencia de este festival, y tomando en cuenta también otros festivales de cine online que han tenido lugar este año (el Festival de Cine Online de Filmotech y el Festival 4+1, que fue presencial y online), nos gustaría plantear algunas reflexiones sobre cómo podrían perfeccionarse este tipo de festivales. Seguir leyendo →
Síntesis de los primeros días de #cursoartejoven
En los dos primeros días del curso han surgido interesantes discusiones, algunas preguntas que será bueno aclarar y una interesante muestra de artistas vinculados a la cultura digital. Vamos por partes. Seguir leyendo →
Entrevista a Hernán Schell: aprendiendo a ver cine (segunda parte)
Continuamos con la segunda y última parte de la entrevista a Hernán Schell sobre cine. (La primera parte, aquí).
Sos especialista en cine de terror americano de la década del 70. ¿Cuáles considerás las obras más destacadas y en qué sentido opinás que influyó este género en la historia del cine?
En términos históricos y por razones muy diferentes diría que las más significativas son El Exorcista, Noche de Brujas, Tiburón, Carrie y La Masacre de Texas. No todas son mis preferidas de esa época, pero cada una a su manera fue clave para inaugurar o instalar ciertos sub-géneros o resultan muy representativas del terror de esa época. Seguir leyendo →
Curso online Gestión Cultural 2.0: Estrategias digitales de acción y comunicación cultural
Este curso fue brindado entre 2011 y 2020. En este momento no se encuentra abierta la inscripción.
Información básica del curso
Se trata de un curso online de un mes enfocado en las acciones y estrategias para la gestión cultural en tiempos digitales. Veremos cómo cambian los métodos y tareas de gestoras y gestores culturales y qué herramientas digitales pueden utilizar para las distintas etapas de su trabajo. Durante el curso, los participantes podrán realizar ejercicios de aplicación en proyectos y actividades de gestión cultural.
- Profesionalizar a gestores culturales, artistas y activistas de la cultura en la incorporación de herramientas TIC a su trabajo.
- Comprender cómo funciona la nueva vinculación mediada por tecnologías digitales entre las propuestas culturales y los públicos.
- Aprender a desarrollar la identidad digital de un proyecto cultural y a manejar la imagen pública y la relación con la comunidad.
- Desarrollar nuevas propuestas de sustentabilidad cultural apoyadas en las comunidades online.
Profesionales del arte y la cultura: gestores culturales, artistas, músicos, artesanos, productores, curadores, docentes, diseñadores, emprendedores independientes, profesionales creativos en general.
Aceptamos pagos en dólares, euros, pesos argentinos y pesos uruguayos.
La modalidad es totalmente en línea. Se puede participar desde cualquier lugar, sin necesidad de trasladarse del país de residencia.
Los participantes contarán con el apoyo de los docentes, que los guiarán activamente en el proceso de aprendizaje. Podrán asimismo interactuar con el grupo a través de foros, e-mail, Twitter y mensajería instantánea.
Cada semana se entregará a través de la plataforma online el material de estudio central y complementario, se abrirá un foro de debate y se indicarán consignas prácticas de trabajo, cuya realización será requisito para la aprobación del curso.
Los participantes que se desempeñen activamente en el curso accederán a un certificado de aprobación en formato digital. Para ello, deberán completar el 70% de las actividades que sean señaladas como obligatorias por los docentes y aprobar el proyecto final.
Programa del curso
Equipo docente
Inscripción y forma de pago
Aceptamos tarjetas de crédito Visa, Mastercard y American Express. También aceptamos PayPal, Western Union* y transferencia bancaria*. En Uruguay, aceptamos giros por Redpagos, Abitab y BROU*.
Aceptamos pagos en dólares, euros, pesos argentinos y pesos uruguayos.
Es requisito para comenzar el curso haber abonado el valor del mismo en su totalidad.
Por consultas: contacto@articaonline.com
* Los costos por las transferencias serán a cargo de los inscriptos.
Los desafíos de un taller de arte online
Los artistas aprenden los unos de los otros en espacios de práctica de los cuales el taller es uno de los lugares privilegiados: un sitio de encuentro, un maestro, unos discípulos, horarios, tareas, procesos compartidos y materiales especialmente dispuestos. En Ártica queremos desafiar los límites del taller de arte tradicional y generar espacios de aprendizaje que puedan darse en distintos espacios y tiempos, convergiendo en un ámbito común que es posible crear gracias a Internet. En eso estamos, conversando con artistas de distintas disciplinas. Uno de ellos es Yamandú Cuevas, artista visual uruguayo al frente del Taller Ranchoaparte. El proceso de crear un taller virtual de arte no es sencillo, pero sí que es fecundo y desafiante. Por eso queremos compartirlo. Seguir leyendo →